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viernes, abril 18, 2025

#Exposición IVAM> Cualladó: archivo y obra (19/12/2024-27/04/2025)



Esta exposición reúne parte de los fondos que del fotógrafo de Massanassa Gabriel Cualladó guarda el IVAM. Además se incluyen polaroids realizadas hacía el final de su vida y que nos muestran su experimentación con el color -e incluso objetos de interés- y que fascinan en su fugacidad de instantánea. 



Visualiza pues su trabajo como fotógrafo, pero también como amante del propio arte fotográfico en las piezas de su colección personal además de contextualizar su propia obra en el desarrollo de la Fotografía española desde los 50. Resaltar las piezas de sus compañeros del grupo Afal, la Palangana y de otros fotógrafos posteriores como Jorge Rueda, con su "Ascensión" que me ha dejado atrapada. Me han atraído también imágenes de otros autores que no conocía, como "Pared" de Paco Gómez Martínez o "New York" 40 de Aaron Siskind.

De la obra de Cualladó me ha encantado descubrir las piezas en las que la presencia humana no juega tanto protagonismo como le es habitual y juega con las texturas, simetrías, juegos de espejos y dualidades, como por ejemplo, la que incluyen imágenes dentro de otras. 

Destacables las obras dedicadas a la Albura, incluyendo como curiosidad y contraste aquellas que descartó el propio Cualladó y desde luego, el reportaje de la boda para Ramón Masats y Monstse Santamaría con su encuadres atípicos y sujetos inesperados. 

Mi única crítica, la iluminación.

martes, abril 21, 2015

Grande José Segrelles ilustrador en el MUVIM (hasta el 31 de Mayo)

Dicen que no hay que juzgar un libro por la portada. Esto también se aplica a nuestros semejantes. Pero salvo que ya tengas otra referencia ¿qué te hace detenerte frente a un libro, un cómic o dedicarle una mirada más atenta a una persona? La labor del diseñador y/o ilustrador o el como esa persona se muestra al exterior. 
Vengo de visitar con mi amigo Noël la exposición "Josep Segrelles, el laberint de la fantasia" que estará hasta el 31 de mayo en el MUVIM y he tenido el impulso de leer, sólo por su portada, alguno de los libros a él encargados (Robin el Trapacero, de Michel Zévaco, por concretar) He encontrado una muy interesante y exhaustiva muestra -lástima la mala iluminación y la falta de información de, por ejemplo, técnicas- sobre la actividad del pintor de Albaida como ilustrador. Sorprendente, imaginativa, oscura, tenebrosa incluso cuando busca expresar la vertiente más luminosa del ser humano (obra dedicada a San Francisco) y de una técnica y pericia asombrosa. Su forma de abordar el ataque de Don Quijote a los Molinos, mil veces rememorado y visto, no sólo es original, sino que creo que por primera vez lo he podido contemplar desde el punto de vista del hidalgo de la Mancha. Destaco también sus Mil y una noches, la ilustraciones de Poe y sus interpretaciones a partir de la música de Bethoven. Hemos encontrado, además, ecos de su obra en los mejores ilustradores de Conan (Barry Windsor-Smith) o en Dave McKain, por citar algunos. En resumen, muy recomendable.

sábado, febrero 21, 2015

Nota breve intrascendente sobre el artículo de Luis Racionero en Babelia: el arte moderno como montaje comercial


El pedante Sr.Racionero despacha con excesiva ligereza al grande Duchamp. Sin embargo, el artículo merece lectura y se agradece la reflexión, pese a que ciertas alusiones a lo que puede o no ser arte, según los nuevos medios de reproducción utilizados, son casi historia antigua, en realidad. ¿Habéis leído a William Gibson, especialmente Mundo Espejo, Spook Country o Historia Cero? Además, hay una cierta serendipia, ya que hace muy poco que he vuelto a ver My Own Private Idaho con un River Phoenix fuera de serie. 


el arte moderno como montaje comercial

(y sobre Hirsh y porque yo también soy una pedante, os recomiendo las primeras páginas del Mapa y el Territorio de Houellebecq. Bueno, os recomiendo cualquier cosa de Houellebecq)

martes, abril 22, 2014

Memoria histórica: Colonia Escolar Villa Amparo, Quart de Poblet 1937-1938


Muy recomendable la exposición que podrá visitarse en la Casa de Cultura de Quart de Poblet hasta el 9 de mayo sobre los niños evacuados, especialmente desde Madrid, al Mediterráneo para ponerlos a salvo de los bombardeos masivos de la capital durante la guerra civil. Algunos de estos niños fueron acogidos en esta Villa Amparo y otros, antes que ellos, por familias de Quart con las que establecieron vínculos indelebles.

domingo, diciembre 23, 2012

La Nau: Covers 1951-1964: Pop es por popular

Excelente repaso al nacimiento de una cultura a la vez auténticamente juvenil y popular a través del análisis de la evolución de los gustos de la  juventud americana hija de la Segunda Guerra Mundial: moralidad chata de los padres confrontada a la era de la  información y del consumismo, a más guerra -caliente y fría-,  a la insatisfacción de jaula de oro de la invasión de productos manufacturados diseñados para una muy influyente clase media, al miedo a la mediocridad.

sábado, diciembre 22, 2012

y después de Houellebeqc

#lógico, toca empezar una novela metralleta de #JamesEllroy (Sangre Vagabunda): la mediocridad del mundo que retrata Houellebeqc, con sus brillantes o terribles excepciones, sublimada por Ellroy en sus vicios mas elementales y sin embargo grotescos y abochornantes, como gárgolas de una catedral gótica enseñándonos la lengua, perdiéndose en nuestra cara,  historia histriónica de la corrupción y de su rostro cada día más zafio, vulgar e irredento. Eso que vemos cada día en las noticias.
Creo que el ansía justiciera de este autor me dará alguna oportunidad para sentirme Némesis a través de alguno de sus personajes. Y (Editado 23 de diciembre, 2012), ha dado lugar a nuevas Serendipias(5) con mi visita hoy 23 a la exposición Covers, en La Nau, confrontándome a los rostro que conforman el fondo y a veces el auténtico frente con el que conviven y conniven  los personajes de Ellroy a lo largo de esta trilogía americana. Por otra parte, la muestra acaba en 1964, año de mi nacimiento y fijación de los guionistas de la serie que me tiene absorbida ahora mismo: American Horror Story: Asylum.

sábado, noviembre 03, 2012

domingo, mayo 20, 2012

martes, abril 10, 2012

Fundació Bancaixa: 1900. El Origen del Arte Publicitario

Hasta el 23 de Agosto La Fundació Centre Cultural Bancaixa expone una interesante muestra que indaga en los orígenes del arte publicitario moderno, sobre cómo el mensaje simple y directo necesario en publicidad se alió con el arte en la nueva sociedad de consumo y pasó a formar parte del paisaje urbano dando lugar a una forma muy específica expresión artística:  Economía de medios, claridad del mensaje e imagen captadora de atención. La exposición me ha permitido descubrir a una ilustradora maravillosa, la estadounidense Ethel Reed, una de las pocas cartelistas entonces y ahora cuya vida y biografía ha quedado oculta y casi borrada.
Los fondos de la exposición provienen del Museu Nacional d'Art de Catalunya.
Imprescindibles también Mucha -por supuesto-, Ramón Casas y Francisco Cidón entre los 46 artistas presentes.-

martes, diciembre 06, 2011

Peek-a-Boo, Malota en Love-Retro&Fun


Esta mañana he visitado la chiquita, preciosa y deliciosa exposición de Mar Hernández, Malota, en la Love-Retro&Fun, en la Plaza Lope de Vega. Mucha luz dentro y fuera. Piezas en diversos formatos y materiales que nos hablan del delicado e imaginativo mundo de esta artista. Estará hasta el 12 de Enero.

lunes, marzo 14, 2011

JARQUE. Ultimos dias en Octubre Centre de Cultura Contemporànea



La auténtica fuerza de la instantánea, esa que captura en el momento justo el instante significativo que lo no sólo lo eterniza sino que lo convierte en icono, y junto a ellas, los iconos nacidos de la inteligencia, de la técnica y de la intención y compromiso del propio fotógrafo. Grande Jarque.
También puede verse en la Librería Railowsky

viernes, diciembre 10, 2010

Iconos de museo Rublev de Moscu




Hasta el 9 de enero se puede visitar en el Centre Cultural Bancaixa la exposición "Rusia Sagrada", a la que fui el pasado día 8, un día que parecía casi de marzo que de pleno diciembre. La muestra reune un conjunto selecto de piezas del s.XVI y XVII procedentes del Museo Rublev de Moscú. Me encantó la combinación de ingenuidad y riqueza ornamental del Icono, de piedad con la adoración. Hay iconos extraordinarios por la expresividad de los rostros dentro de la majestad que los enmarca. Mi pieza favorita: el Concilio de Miguel,de los hermanos Thomas y Vissily Potapov . Aquí, sin embargo tengo al Arcángel Gabriel, posiblemente formaba parte de una Anunciación.

domingo, junio 06, 2010

De Gaudí a Picasso.


Una excelente exposición que repasa el modernismo catalán con un planteamiento didáctico y ameno que te permite disfrutar todavía más de las piezas extraordinarias de Ramón Casas, de Santiago Russinyol, de Gaudí, de Picasso y de un interesante descubrimiento para mí: Isidro Nonell, representante del llamado miserabilismo. Con una economía de recursos asombrosa Nonell es capaz de expresar la soledad, la pobreza extrema y el agotamiento que la industralización y el capitalismo salvaje estaban trayendo a una Europa que ya lo estaba exportando a resto del planeta. Perdido el entusiasmo por el progreso de esta era moderna, es la sombra de su explotación y miseria la que se proyecta en la obra de estos artistas.
Anunciata, Isidre Nonell.

sábado, abril 03, 2010

Desvelos,


Aún tenéis tiempo, hasta el 5 de abril se puede recorrer, pasear y admirar en la plaza del Patriarca de Valencia la exposición de fotografias de la artista camerunense Angèle Etoundi que ha realizado estudiados retratos de mujeres recogiendo la estética y uso del velo en Zanzíbar y en general en el Africa subsahariana. Son mujeres fuertes y hermosas, y las fotografias son simplemente extraordinarias.
La exposición tiene lugar como parte del V Encuentro España-África 'Mujeres por un mundo mejor', ha sido organizada conjuntamente por el Ayuntamiento de Valencia y Casa África, dentro de la iniciativa África Vive

viernes, abril 02, 2010

Viernes de Pasión



La Universidad de Valencia en su precioso claustro renacentista y presidida por la figura del Lluís Vives, alberga hasta el 30 de mayo la exposición "Arte salvado", o como la II República española se esforzó en rescatar para el futuro la obras maestras del Prado o del Palacio de Liria frente a los bombardeos del Madrid sitiado, primero evacuándolas a Valencia y a Barcelona y el Ampurdán después, para acabar finalmente en Ginebra.
El ojo sufriente del Jesús cargando con la cruz del El Greco no ha podido más que llamarme la atención.


Os recomiendo la exposición, así como su complementaría, "Después de la Alambrada", el arte del exilio, que me ha permitido un descubrimiento: el pintor catalán surrealista Esteban Francés.

sábado, diciembre 05, 2009

El instante perfecto




El domingo finalizará la exposición "Retrats amb aire i temps/Retratos con el aire y el tiempo" del fotógrafo madrileño Gerardo Vielba en el MUVIM. Un extraordinario trabajo, retratos llenos de vida, sin posados aunque le gusta que su sujeto le descubre y mire directamente a la cámara. Son instantes, momentos congelados, lo es y ya no capturado con una especial sensibilidad que lo preserva irremediablemente distinto. Para una fotógrafa literalmente "aficionada" como yo, coleccionista de imágenes, a la busca siempre del instante perfecto, contemplar las fotografías de Vielba ha sido como mirar al sol .
Recuerdo especialmente el retrato de un hombre, sentado en un café de la Plaza du Tertre, en París. Esa mirada, su intensidad, su dureza y quietud en un entorno tan fluido... Es solo un ejemplo. Grande.

viernes, noviembre 27, 2009

Photo-España/Ojo de Pez.-"Días Extraños y otros reportajes"


En la Fnac, Valencia, hasta el 6 de Diciembre se exponen algunas fotografias de los ganadores y finalistas de la segunda edición del Premio PhotoEpaña y la revista Ojo de Pez a los Valores Humanos. El premio va dirigido a fotografos documentales cuyo trabajo destaque

los valores humanos como la solidaridad, la ética, el esfuerzo o la justicia.

La ganadora ha sido la fotografa italiana Simona Ghizzoni. La exposición recoge diez de las fotografias de su serie "Días Extraños" centrada en los desórdenes alimentarios. La autora visitó desde 2007 tres centros públicos italianos de rehabilitación. Nos dice:

Desde un punto de vista social, los trastornos de la alimentación y la anorexia en particular, como principal causa de muerte entre las chicas de entre 12 y 25 años, se están convirtiendo en uno de los mayores problemas de Italia y de los llamados países del este. Durante mis dos años de trabajo, descubrí que, aunque los trastornos de la alimentación siempre han tenido raíces en los traumas personales, los modelos de belleza impuestos por nuestra sociedad son el refuerzo y la difusión de este tipo de dolencias.

Es un trabajo hermoso, fiel y de denuncia. Sin embargo, echo de menos algo más de aclarición sobre lo que ha sido de estas niñas, su historia y el tratamiento que siguen. Supongo que hay que seguir el portafolio completo de Simona, y sus explicaciones.
También muestra la exposición en la FNAC el excelente trabajo de los finalistas Adam Panczuk, Clémence de Limburg, Thomas Gardiner y Marco Vernaschi.

domingo, mayo 17, 2009

árboles torcidos, vigas de acero

Aproveché el Día Internacional de los Museos, para visitar en el IVAM la exposición del pintor valenciano Sebastián Nicolau. Estaba leyendo un libro de mi lista de pendientes. Un conjunto de artículos y escritos de Salvador Dalí reunidos bajo el título de uno de ellos, "¿Por qué se ataca a la Gioconda?. Y frente a unos de los carbones de Nicolau me acordé de su primero denostados "pintores de árboles torcidos" y de sus, después, adorados "pompiers".Y he aquí una representación más allá de lo fotográfico, de lo comestible, de lo blando contra lo duro, de lo percibido y lo imaginado. Es una búsqueda contínua. El artista sigue intentando representar ¿la realidad? -algo qué definimos cada vez-, e investiga cómo. Y he aquí, no románticos árboles torcidos en decorativos y melancólicos paisajes, sino arquetipos de un espacio maquina en escalera, ramas como cúpulas al carbón, techos de vigas al oleo mientras fuera un atardecer amarillo nos aleja del hierro, de la techura, hacia la levedad.

jueves, mayo 07, 2009

Rabodiga. I like this bit.


Exposición de Rabodiga en Montana Shop&Gallery, Valencia. Fatástica, como siempre. Estará hasta el 2 de junio.